高中美术鉴赏模块教学设计_高中美术鉴赏备课

高中美术鉴赏《现代雕塑》教案

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高中美术鉴赏模块教学设计_高中美术鉴赏备课

高中美术鉴赏模块教学设计_高中美术鉴赏备课

高中美术鉴赏《现代雕塑》教案一

教学目标

1、了解20世纪雕塑发展的特点，由于西方雕塑的引入，对传统雕塑经验的研究与继承。

2、从城市大型雕塑的兴起，了解大型纪念性雕塑的艺术语言特点。

3、通过对部分架上雕塑作品的分析，了解雕塑对不同材质的运用和表现手法的特点。

教学重点和难点

1、结合具体作品分析大型雕塑与架上雕塑不同的艺术语言特点。

2、结合实际，对当地公共性雕塑作品的主题、表现特点，与周围环境的相互关系组织讨论，以加深对大型雕塑特点的了解。

课型：新授，鉴赏。

教法：讲解法，多媒体辅助教学。

学法：听、看、想、讲相结合。

教学过程：

一、导入：

家乡有哪些雕塑?你在哪见到有雕塑?他们给你留下什么印象?

二、新课：

1、初步了解20世纪雕塑发展的过程和特点：

原因：传统雕塑发展的断裂，西方雕塑观念和表现技法的引入。

2、的主题、创作方式和艺术经验。

3、鉴赏：大型泥塑《收租院》

播放投影，讨论，为什么说《收租院》是中西雕塑技法结合的成功试验?

小结：雕塑家将西洋雕塑技巧与民间传统泥塑的技巧融而为一，生动、深刻地塑造出如此众多不同身份、年龄和个性的形象，可谓现代雕塑史上空前的创举。群像与收租环境浑然一体，收租情节与人物心理刻画惊心动魄，集中地再现出封建地主阶级对农民的残酷剥削压迫，迫使他们走向反抗道路的历史事实。在这组作品中，写实风格和泥土材料的运用颇为恰当，中、西雕塑技巧的融合也达到了和谐统一的效果。

4、架上雕塑

你最喜欢哪个雕塑?它有什么雕塑语言特点及吸引你的地方?

了解王合内(12年—2000年)(女)，原籍法国。1955年加入国籍。1929年入法国尼斯国立学校专攻雕塑，1933年入巴黎高等美术学校雕塑系深造。1937年在巴黎与留学生王临乙结婚后来华定居，抗战时期，颠沛流离于江西、湖南、云南、四川等地。抗战胜利后定居北平，任教于北师大，为美术学院。擅长动物雕塑，作品有首都机场广场雕塑《欢迎您》、《小鹿》、《小马》、《猫》等。

5、城市雕塑创作在20世纪80年代以后的兴起、意义、成就与问题。

师学生交流，在指名发言。

三、小结

的主题、创作方式和艺术经验。

大型泥塑《收租院》对中西雕塑技法结合的试验。

四、布置课外思考

高中美术鉴赏《现代雕塑》教案二

教材分析：

传统雕塑的衰落，从而促进了现代雕塑的发展。艺术观念、表现手法、工艺材料及动态雕塑、软雕塑，出现多元文化发展局面。尤其是架上雕塑《艰苦岁月》《像》及城市雕塑得到进一步发展。集中体现了现代雕塑的特点和精华。

学生分析：

由于学生经历、知识面的异不同，对事物的欣赏也不同。因此，结合现实生活中的雕塑鼓励学生发表自己的见解，同时融入美术专业知识。

教学目的：

1、了解现代雕塑。

2、结合实例了解现代雕塑艺术特征，提高欣赏能力。

教学重点：掌握现代雕塑艺术特征，创作思维。

教学难点：区别架上雕塑与室外大型环境雕塑的特征。

教学关键：联系实际，总结现代雕塑主题思想教学分析：突出学科特点，发挥视觉艺术功能，以典型作品为例，结合实际，突出思想性，艺术性，陶冶情，提高修养。

教学准备：多媒体课件

教学过程：

一、组织教学：师生问好

二、导入新课：看图中这时什么地方的雕塑?(老虎滩《群虎》)再看这是什么时期的雕塑?(《马踏匈奴》古代雕塑)比较现代雕塑与古代雕塑不同特征。引入现代雕塑。

三、讲授新课

一发展概况：传统雕塑发展到近世宗教雕塑衰落，民间小型雕塑兴起，但未形成主流。辛亥革命前后到学习，促进现代雕塑发展。进入80年代后，雕塑在艺术观念、表现手法、工艺材料等方面出现多元文化发展局面。

二大型纪念碑雕塑

⒈《浮雕》记载虎门销烟至全国解放百年革命斗争史。

⒉真实反映历史史实

《收租院》采用真实场景。早期现代雕塑代表，充分利用写实手法，中西融合，被誉为雕塑史上的革命。

⒊架上雕塑：

《艰苦岁月》潘鹤

《日日夜夜》张得蒂

《像》程允贤

⒋城市雕塑：

⑴名人纪念性雕塑

⑵园林雕塑

⑶街景雕塑

⑷城标雕塑

三过程：架上雕塑与大型室外雕塑不同特征(环境置换)

架上雕塑：学术性、探索性较强，展于小型展馆又室内欣赏功能。

城市雕塑：有鲜明影像及演绎性、环境性，生活性相配合，对主题确立、形象设计、材料运用、体量高度都与环境密不可分。

四、结合实际，浅谈现实环境中的雕塑。

高中美术鉴赏《江山多娇──现代山水画》教案

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高中美术鉴赏《江山多娇──现代山水画》教案一

教学目的

① 了解现代山水画对传统山水画艺术的继承和发展。

② 了解现代山水画的艺术风貌及作品中体现的时代感情。

③ 了解公共环境中大型绘画作品为适应现代生活环境而在艺术表现形式上所进行的探索。

教学重点和难点

① 与第十三课古代山水画内容进行参照比较，讲解现代山水画在题材内容、绘画样式、意境的追求、表现手法上有哪些明显的变化。

② 通过作品的比较，分析部分代表性山水画家的不同风格特色，在哪些方面表现出艺术上的首创性。

③ 通过《江山如此多娇》的创作修改过程，理解艺术形式与时代生活环境的关系。

教学过程

一、导入：

教师提问：传统山水画艺术有什么特点?

学生回答。

二、新课

那么现代山水画有什么特点呢?

1、感知作品

仔细观察李可染《无限江山入画图》、《鲁迅故乡绍兴城》、《麦森教堂》三幅作品。

学生仔细观察作品。让学生对作品形成初步的印象。

教师小结：

画家探索融会中西方艺术精神，推动画创新。他以“可中泰化学公司贵者胆，所要者魂”为座右铭，写生于大江南北，立足生活，借鉴传统，使古老的山水画获得新的生命。他的山水、人物和牛等作品画风深厚凝重，博大沉雄，具有鲜明的时代精神和艺术个性，突破了传统山水画的创作程式，成为画史上重要的里程碑。

2、出示黄宾虹作品讨论自学：提供背景资料 黄宾虹的山水画创作道路，经历了师古人、师造化和融化古人造化形成独创风格三个阶段。

在师古人方面，他师长舍短，合众长为己有。他从明人入手，直追北宋，而以元人为归。黄宾虹师造化，以黄山为基点，向21课件中心周围扩展，一生旅行纪游画稿当以万计。他游历山川，注意景物变化，风格浑厚华滋，是黄宾虹山水画的基本特点。从笔墨上看，属于繁体的“黑、密、厚、重”，即积笔墨数十重，层层深厚，是他的山水画最显著的特点，也有简洁疏朗仅以墨线勾勒，或稍加淡墨渲染的减笔，即疏体。前者实中见空灵，后者虚中见雄逸。

3、鉴赏巨幅山水画《江山如此多娇》

提出问题：这张画由何人作，妙在何处，猜猜它的尺寸

讨论指出：画的尺寸为9M5.5M。傅抱石的绘画艺术具有强烈的民族特点和时代感，个性突出，气魄雄健，淋漓酣畅，豪放洒初三物理脱。此画巧妙融合2位大画家迥异的画风。出现如此巨大的尺寸完全因为发展的需要。

了解钱松嵒《常熟田》

画家重视深入生活，先后十余次外出长途旅行写生。他热情洋溢地绘写现实，并在传统的基础上大胆创新。他的作品意境深邃隽永，富有生活情趣;构图稳中求变，笔墨浑厚苍茫;强烈的时代气息与民族的传统特色融为一体。

三、课堂总结

四、课外拓展

借助网络了解张大千艺术经历。

高中美术鉴赏《江山多娇──现代山水画》教案二

【教材分析】

《江山多娇──现代山水画》这节课是继古代山水画之后的现代山水画。对画的介绍在上一节课已经完成了，这节课主要是欣赏名家的现代山水画，从中体会到画家“以大观小”的独特方式和山水画的意境，尤其是现代山水画的“与时俱进，革故图新”。

【学生分析】

学生对现代山水画眼见的为多，但真正意义上能够体会到画家的目的还很少。所以这节课事先让学生搜集现代山水画的资料，用数码相机拍摄下来(带有场景)，课堂上进行分析，这样结合实际能让学生很好的理解并提高学生欣赏兴趣。

【教法学法】

在古代山水画之后欣赏现代山水画较容易些，在教法上，采取学生熟悉的、身边的作品自主讨论分析，并与古代的山水画比较，理解其创新的一面。

【重点难点】

重点是用比较的方法来了解现代山水画在题材内容、绘画样式、意境的追求、表现手法的明显变化。难点是理解现代山水画艺术形式与时代生活环境的关系。

【教学过程】

一、组织教学稳定情绪

导入：

上一节课我们学习了古代山水画，并了解了画的特点，画家寄情于山水之中，热爱祖国的江山之情都融入的国画中。那么现代的山水画又是怎样寄情的呢?这节课我们就来欣赏现代山水画。(展示上节课的与这节课的比较，并复习了上一节课的内容。)

二、讲授新课：

(出示课题)江山多娇──现代山水画

由上节课的基础这节课主要让学生自己主动欣赏讨论，教师不做过多的讲解，把好正确的欣赏思路就可以了。

欣赏李可染的几幅山水画

李可染

《鲁迅故乡绍兴城》(展示)

《江山无尽图》(展示)

《麦森教堂》(展示)

《万山红遍层林尽染》(展示)

黄宾虹

《万松烟霭》(展示)

傅抱石关山月《江山如此多娇》(展示)(着重分析此画并介绍创作过程)

江山如此多娇，简述此画创作过程(参考教科书)

陆俨少

陆俨少，一位真正从传统绘画演变出来的而具有创意的山水画家。早年作品缜密娟秀，灵气外露;后期作品趋浑厚老辣，创造了“墨块”“留白”等技法，风格有所变化。他以其独特的人格魅力及深厚的文化修养在近代画坛占据了重要的位置。

《峡江秋涛》(展示)

讨论题：

(1)画家生活的背景与时代。

(2)画家的风格及作品有哪些?

(3)你在作品中看到了什么景物?

(4)你能通过作品“读出”什么样的意境?

(5)这幅作品给你什么感受?

(这是本节课的主要部分)

欣赏名家作品后，再来欣赏我们身边的作品。学生展示作品自己拍摄的作品，同学集体讨论。在讨论过程中可分成功与失败来讨论。

三.小结：

这节课的欣赏中，体会到的山水画的博大精深以及现代山水画的创新。继古人“读万卷书，行万里路”的传统，现代山水画形成了新时代的山水画风。

【作业要求】

不妨把你最喜欢的现代山水画临摹下来，亲身去感受画中的意境。下节课展出，有奖进行评选。

【教学后记】

本节课是在继古代山水画后的山水画，在比较的前提下来欣赏现代山水画的创新点，同学能够找出创新点，但对山水画的意境还欠缺。

高中美术鉴赏《西方古典艺术的发源地——希腊、罗马美术》教案

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高中美术鉴赏《西方古典艺术的发源地——希腊、罗马美术》教案一

教学目标：

1、了解希腊和罗马雕塑、建筑的突出成就、重要地位及对西方美术的影响。

2、初步掌握欣赏西方雕塑、古建筑的基本方法。提高学生的艺术鉴赏能力。

3、初步了解西方古典美术的艺术风格和艺术传统。

教学重难点：

掌握古希腊人物雕塑的写实与理想化的结合，追求和谐的理想美。难点：古希腊的历史背景和审美取向。

课时：1课时

教学过程：

一、导入课题：2004年希腊雅典奥运视频材料引出课题。

二、讲授新课：

(一)学生讨论：

①、希腊的地理环境。

②、希腊的气候。

学生发表自己的观点。

A、学生仔细观察，自己寻找并发现问题。

B、学生分组展开讨论。

教师肯定学生的观点，并讲授希腊的地理环境。

知识要点：

①、三面环海，一面临山。温和的气候条件。为希腊人们进行体育锻炼提供了条件。

②、大理石的盛产，为希腊雕塑提供了材料的保证。

课件：播放舒缓的背景音乐。学生展开讨论。

(二)历史背景：

1、了解古希腊的历史史实、神话传说。

2、阐述自己的观点。

(1)学生了解有关希腊的历史实。

(2)知识点：

古希腊人：实行奴隶制;艺术是生活的一部分;他们从事体育运动。

播放课件：展示有关的。

播放背景音乐。

(三)感知作品：

1、学生观察分析代表作品：

2、学生讨论作品的特点和造型特色，并发表自己的看法。

3、理解雕塑的造型美、原始意义，理想与现实结合。

(1)教师学生仔细观察雕塑作品：《拳击者像》、《掷铁饼者》、《胜利女神》、《维纳斯》。

(2)形成对作品的感知。

知识要点：建筑与雕塑的融合;理想与写实的结合;美学观念：“和谐的理想美”。

展示：《三女神》、《掷铁饼者》、《胜利女神》、《维纳斯》。

(四)分析作品：

1、雕塑作品分析：

(1)学生观察分析作品：《拳击者像》、《掷铁饼者》、《维纳斯》。

(2)学生分析讨论作品，比较雕塑作品间有何艺术特色。

(3)学生发表交流自己的观点。分析古希腊人的审美取向。

(4)掌握雕塑人神合一、现实与理想的结合。感悟作品的健美、庄重、和谐。

A、教师学生观察古典时期的雕塑作品：《拳击者像》、《掷铁饼者》等。

《拳击者像》：造型生动，赋予了内在人体的生命。

《掷铁饼者》：体育运动在艺术上的体现。迅速变化的运动感。

《维纳斯》：感受自然与理想的优美与崇高。

B、组织学生进行讨论，并对作品间进行比较。

知识点：

①、古典时期是造型艺术全盛时期。

②、美术成就主要是：建筑、雕塑。

③、艺术风格特点：现实与理想化的结合。纯真而高尚的人体美。建筑与雕塑的融合。

展示：《拳击者像》《掷铁饼者》《维纳斯》

2、建筑作品分析：

学生分析作品，感受古希腊人对建筑的严格比例，追求庄重和谐统一的效果。

1、学生分析《帕特农神庙》

知识点：多立克柱式，比例匀称，饱满挺拔。

展示作品：《帕特农神庙》

(五)体验作品：

1、学生根据自己的理解进行体验活动。

2、学生谈感受。

教师学生以各种形式体验作品。

体验要求：形式不限，重在感受雕塑作品的艺术美，表达自己对作品的理解。展示作品，播放背景音乐。

(六)知识延伸：

学生认识身边的艺术，发现身边的美。

1、让学生感受身边的雕塑作品。理解身边雕塑的艺术美。学生多注意观察生活，体验生活。

2、展示学生身边的雕塑作品。

3、播放课件了解古罗马建筑的伟大成就。

三、课堂小结：

学生小结：

1、学生用自己的语言进行本课的小结。

2、谈自己对古希腊雕塑作品的整体感受。

教师总结：

四、课外延伸：

进一步搜寻希腊雕塑的资料，了解希腊雕塑的发展过程。

理解雕塑兴盛的原因。

高中美术鉴赏《西方古典艺术的发源地——希腊、罗马美术》教案二

教材分析

本课分为古希腊美术、古罗马美术和相关链接三部分。

古希腊美术，着重鉴赏古希腊美术中最突出、影响力的人像雕刻和建筑艺术。前者是古希腊雕刻中的经典作品，其中包括奠定了西方人体美术传统的人体雕塑。所选建筑，是古希腊最的雅典卫城、以及其中的主要建筑──帕特农神庙和伊瑞克提翁神庙，同时介绍古希腊人创造的三种柱式。所有这些，都为后来的西方古典建筑奠定了重要的基础。

古罗马美术，着重鉴赏它的多种建筑类型和对后世的影响;同时鉴赏古罗马美术中最富有特色的肖像雕塑的代表作。

学情分析

主要是让学生进一步了解希腊、罗马美术对后世的影响。所选作品以及2004奥运开幕式视频集中在术和古典建筑方面。这部分也是课程内容的延伸，以激发学生进一步自主学习，努力探究的精神。

教学目标

① 了解和感受希腊、罗马美术在雕刻和建筑方面的突出成就，以及对后来西方乃至世界美术的深远影响。

② 初步掌握欣赏西方古典雕塑和古典建筑的基本方法。

③ 初步了解西方古典美术的艺术传统。

教学重点和难点

教学重点：

①古希腊美术鉴赏的重点是:人物雕刻的写实与理想化的结合，追求和谐的理想美(强调人体各部分的比例)，以人体为美的审美风尚;神庙建筑的重要基础是柱式，古希腊人创造的三种柱式。

②古罗马美术鉴赏的重点是：罗马人创造的新的建筑类型(输水道、角斗场、纪念柱、凯旋门等)，罗马人在建筑材料和建筑技术上的重要贡献──混凝土和拱券与柱式的结合;古罗马肖像雕塑的特点──个性化。

教学难点：

难点是学生不了解古希腊人的风尚和审美取向，也缺乏西方古典建筑的基础知识，以及对庞大的罗马帝国的特点缺乏了解。本课内容所涉及的问题比较多，要善于抓住重点，同时要适当介绍古希腊和古罗历史背景，以帮助学生更好地理解古希腊、古罗马美术的成就。

教学过程：

一、情境导入

师：有没有同学知道届奥运会是在什么地点举办的呢?

生：希腊雅典(1896年)

教师(出示课件)讲解有关奥运会相关知识：奥运会全称奥林匹克运动会起源于古希腊，因举办地点在奥林匹克而得名。据记载届古代奥运会始于公元前776年举行，到公元394年共举行了293届。运动会每隔1417天即4年举行一届。后因战乱停止，自1883年开始，法国人顾拜旦致力于古代奥运会的复兴。经他与若干代人的努力，奥林匹克委员会于1894年6月23日成立。1896年4月6─15日，届奥林匹克运动会在希腊的雅典举行。

二、探究式学习

(一)了解历史背景

师：展示希腊的地图，并学生仔细观察，自己寻找并发现问题。

生：(学生观察希腊地图并讨论)

① 希腊的地理环境。

②希腊的气候。

生：

①三面环海，一面临山。温和的气候条件。为希腊人们进行体育锻炼提供了条件。

②大理石的盛产，为希腊雕塑提供了材料的保证。

师：根据地图讲解古希腊历史背景：古希腊是欧洲文明的发源地之一。它当时的势力范围，远远超出现在希腊的地理范围，影响到欧、亚、非三洲。古希腊的历史，最早可以上溯到爱琴文化时期(约公元前3000年-约公元前1100年)，但它最繁荣的时期是公元前5世纪至公元前4世纪中期，史称“古典时期”。古希腊是奴隶制制的。看古希腊地理位置，三面环海，地中海，爱琴海。

(二)展示有关的历史。

师：学生了解有关希腊的历史史实。

生：

①了解古希腊的历史史实、神话传说。

②阐述自己的观点。

古希腊人：

实行奴隶制

艺术是生活的一部分

从善体育运动。(希腊人为了适应对外掠夺或防御的需要，也为了他们赖以谋生的海上贸易，迫切需要体魄健全、尚武善战的斗士，为此从很早起就非常重视体育运动。古代奥林匹克运动会，古希腊的特殊风俗，给古希腊艺术家提供了大量的创作素材。促进了希腊人体雕像的发展，并且形成了西方美术中崇尚人体美的艺术传统。)

师：古希腊美术史的分期通常分为荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期。古希腊最的雕刻与建筑，就产生在“古典时期”及其以后的“希腊化时期”

(三)作品欣赏

师：(展示)： 学生仔细观察雕塑作品：《三女神》、《掷铁饼者》、《维纳斯》。形成对作品的感知。

生：

1、学生观察分析代表作品

2、学生讨论作品的特点和造型特色。并发表自己的看法

3、理解雕塑的造型美、原始意义。理想与现实结合

小组讨论：分析古希腊人的审美取向

1、掌握雕塑的人神合一

2、现实与理想化的结合

3、注重“和谐的理想美”

师：学生观察古典时期的雕塑作品：《三女神》、《掷铁饼者》等，组织学生进行讨论，并对作品间进行比较。

生：分析讨论作品，比较雕塑作品间有何艺术特色。

(掌握雕塑人神合一、现实与理想的结合。感悟作品的健美、庄重、和谐。)

1、《三女神》： 造型生动，赋予了内在人体的生命。

2、《掷铁饼者》：体育运动在艺术上的体现。迅速变化的运动感。

3、《维纳斯》： 感受自然与理想的优美与崇高。

知识点：

①、古典时期是造型艺术全盛时期。

②、美术成就主要是：建筑、雕塑。

③、艺术风格特点：现实与理想化的结合。纯真而高尚的人体美。建筑与雕塑的融合。

师：学生分析《帕特农神庙》感受古希腊人对建筑的严格比例，追求庄重和谐统一的效果。

《帕特农神庙》(公元前五世纪，希腊雅典)

(建于古希腊最繁荣的古典时期。它是雅典卫城的主体建筑，是为了纪念雅典战胜波斯侵略者的伟大胜利而建的。长70米，宽30米，高20米。它原是供奉雅典的保护神的，”帕特农“在古希腊语中即是”处女庙“的意思。它采用希腊神庙中最典型的长方形平面的列柱围廊式。46根大理石柱建在一个台基上。屋顶是两坡顶，顶的东西两端形成三角形的山墙，上有精美的高浮雕。这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。神庙的列柱采用雄浑、刚健的多立克柱式，比例匀称，是多立克柱式的。整个神庙的造型是建立在严格的比例关系上的，体现了以追求和谐为目的的形式美。所以，整个神庙尺度合宜，饱满挺拔，各部分比例匀称，风格开朗，并有大量的精美雕刻相衬托。现在神庙虽已被破坏，但那庄重而又完美的形象仍使人为之神往。)

古希腊的三种基本柱式特点：请学生观察，思考回答

1. 多立克柱式形态简洁，雄浑、刚健、粗壮。

2. 爱奥尼柱式纤巧妙条，秀美华丽、比例轻快、开间宽阔。

3. 科林斯柱形态更复杂、更修长、更有女性美。

四、思考与探究

1、古希腊的雕刻家为什么流行人体雕刻?

(由古希腊的风俗习惯、艺术风格、地理环境和物质生产等因素决定，“赤身运动”是它的一大特色。古希腊人认为，人体是最美的，向他们敬奉的神灵展示人体，是对神灵的奉献。当时，肌肉发达，健壮有力，被人们公认为是美的象征。)

2、谈自己对古希腊雕塑作品的整体感受。

五、知识拓展：

古希腊美术对后世的影响主要体现在哪些方面?