颤音技巧和发声方法 颤音技巧和发声方法二胡

唱歌怎么颤音

4：就是注意修饰自己的颤音，让他感觉很浑厚，很悠扬，很多人虽然会了但是就是不悠扬，没有那种意境，可能有些人到尾音的时候就直接颤，但是我本人感觉尾音唱一小会在颤比较悠扬，但是有的人衔接的不好，感觉到一个地方就跟弹簧一样的开始颤，这个时候要注意衔接的时候尽量让颤在低音的部分(颤音不是一高一低么)这样会衔接的比较自然。

「颤音」用物理来作比喻：试以一只高身瓶子，中间放一伙石头，用点气力去摇动它，定然发出颤震清脆响亮的声音。

颤音技巧和发声方法 颤音技巧和发声方法二胡

其实，唱歌好不好主要是音准、节奏。

如果盛载石头是一个小瓶子，出来的效果就很牵强和带有压迫的音色。

「颤音」的形成是经过长期的声音锻炼，令到共鸣与共鸣之间，有着良好的互通和互相适应情况底下，所发出的人体迭荡声音。

初学唱歌的朋友，切勿希望一步登上「颤音」境界，慢慢把声音练得开阔通透，那时候自然发现「颤音」；原来是不用大力去上下，「震」出来的。

二、节：如何掌握颤音

颤音(Vibrato)是指歌声呈波浪式的活动，又称为音波。当气息通过声带发出声音，歌唱者有意识地将之震动，便会形成颤音。发出颤音时，喉部肌肉会剧烈跳动，尤其男性的喉结较凸显，更易令人察觉。

第二节：颤音带来的效果

颤音易於掌握而效果又显注，特别是处理延长音方面，纯粹的拉长，会使声音又直又呆板，用颤音则可令声音松弛、活泼生动，令乐曲的色彩更丰富，音色更圆润悦耳；若能配合其他腔体的共鸣运用，自能产生余音袅袅，绕梁三日的动人歌声。

对於歌唱者而言，颤音大大增添了乐曲的层次感，令较平凡的乐句亦不置显得僵硬，是相当实用的歌唱技巧。不过有数点是必须注意的：

1. 喉部震动不是口/唇的震动。初学时可用手指轻触唇部，避免错误的摇动。

2. 千万别把似是而非的“喉咙抖动”当作颤音。抖动是束紧喉咙发声，用压

力咽喉肌肉抖震，这对声带的伤害很大，故练习时应以轻松自然为大原

海则，否则将错误习以为常就不易纠正了。

“唱者自然，听者舒服”便可以了。一般而言，独唱者不妨多用颤音，强化

声音质感；合唱时则要彼此相互配合，不应振颤过频、过大，以免听众感到

烦厌。

这种呼吸法的特点是；吸气时，小腹（丹田）加强控制，让腹部肌肉均匀地抽动。当胸腔中、下部向外扩张的同时，横膈膜有节奏地逐渐下垂。小腹腹壁肌肉在弹动中微微前移。腰部肌肉向周围（主要是向两侧及向后）扩张。气流便是在这一过程中缓缓地吸入肺部的。呼气时，同样要加强小腹（丹田）的控制，腹壁肌肉及胸腔中，下部逐渐作弹性收缩。横膈膜在腹部颤动的影响下，相应地松、紧、弛、张，徐徐地向上提起。而气流的输出，也正是在这一过程中逐步地完成的。

问题三：唱歌怎么颤音，求高手支招教学简单很快学会的方法 唱不超过自己高音音域的歌曲就自然出颤音。

试着将咽腔打开，像呕吐和打哈欠时候的状态，打开不能过度，过度气跑掉了。

问题四：歌手唱歌时的颤音是怎么唱出来的啊?? 唱歌的颤音是通过气息发出的.如果只是嗓子的颤动形成的所谓颤音,就会非常难听了.而气息的颤音,是一种基于丹田的气以强弱的不同给予声带不同力度的冲击形成的颤音.所以歌唱的颤音是由气息形成的.

关于歌唱时的气息问题,是声乐学中的基本问题,也是最难解决的一个问题.如果气息问题学好了,声乐就不会太难.偶从学唱几年来的一些粗浅经验,谈几点:

1.勤练习.唱歌时的呼吸决定着气息运用的如何.所以呼气和吸气很重要.在没有专业教师的情况下,建议楼主多练习呼吸.练习呼吸需要用意念来控制,吸气时找闻花香的感觉,呼气时找叹气的感觉.自始至终呼吸的问题都是可意会不可言传的.靠你自己的体会.

2.善理解.对于歌曲本身意境的理解是唱好一首歌的另一个关键.正确理解一首歌的主题及其想要表达的思想\精神,找准正确表达这种思想或精神的感情.加入自己的感情去唱这首歌.通俗点讲,如果一首悲伤的歌,你去唱以哭的状态去唱,会收到很好的效果(哭的状态是唱歌的状态).

3.对伴奏的理解.颤音如果不是自由的拍子的话,就要适当把握伴奏的内涵了,正确掌握伴奏进行的拍子和速度,很重要.

5.找专业的老师来手把手地教.但声乐这玩意,关键还得自己体会的.

7.建议:在空腹时练习唱歌.不要在吃饱了以后练.因为空腹有助于找腹部也就是丹田运气的感觉.而饱了,气息容易上提,不能沉下来,根基浅的气息,高音是上不去的

问题五：唱歌时怎么唱出颤音？ 给你介绍几种唱歌练习方法：

颤音---主要是通过气息的控制，让气流像波浪一样经过嗓子，就产生了颤音，有些人是通过嗓子来控制气流，这种唱法很过时，叫震喉音，振幅很大，不自然。

高音问题---首先，教你一个简单易学的，飙高音的技巧：嘴角夹个牙签唱歌，不要掉，很容易唱高音。 (也就是常说的开内口）

每个人的音域都不同，有些人天生音高就很高，音高是需要练习的，（但要注意，不能过分疲劳，会把嗓子唱坏，）

其实你不必太追求音高，找一些适合自己音域的歌曲练习，或者稍微一点点吃力，但还是可以唱上去的高音。

这两点有了只能算会唱，然而感情才是境界。

艺无止境，为情是岸。

音准很多时候是耳朵，在你唱歌的时候，其实耳朵更重要，

我们往往在演唱时忽略了用耳，要认真的听自己唱出来本声，

才可把握音准和情感(一定听过，带着唱歌的人，音乐声盖过自己的声音，所以跑调）。

再就是要多听原唱，也要用耳朵认真听演唱者的声音，人耳天生就有分辨能力，

你要从音乐中分辨出伴奏和人声，将来甚至到每一层乐器.....

先础耳朵，再去谈别的.....

问题六：唱歌的颤音怎么唱？ 现在一些歌手都经过了相当时间的科学发声法的训练，因此他们的颤音同民族和美声唱法演员一样，是来自于气息而不是靠控制声带得到的。也有许多通俗歌手的颤音是靠故意控制声带做出来的。通过先反复连续唱相邻的两个音，然后逐渐加快的方法唱出颤音，因此他们的颤音慢，幅度很大。由于这种颤音建立在声带控制上，所以一般“通俗的只是尾声有”，因为只有在长音的时候，才有控制声带颤音的余地和时间。学习颤音其实并不困难，只要喉咙肌肉松弛，便能有效作出自然的震动。我们可以以相半度的两个音阶，用 [a]声进行练习。例如C大调中E和F(即m和f)刚好相半音，尝试不断发出mfmfmfmf……，且越唱越快，便能产生以m为中心的颤音。颤音掌握方法

不抖动双手，继续发声并尝试延续颤音的效果。

如果颤音有所流失，再抖动双手，作感觉。

[编辑本段]

节：如何掌握颤音

颤音(Vibrato)是指歌声呈波浪式的活动，又称为音波。当气息通过声带发出声音，歌唱者有意识地将之震动，便会形成颤音。发出颤音时，喉部肌肉会剧烈跳动，尤其男性的喉结较凸显，更易令人察觉。

学习颤音其实并不困难，只要喉咙肌肉松弛，便能有效作出自然的震动。我们可以以相半度的两个音阶，用 [a]声进行练习。例如C大调中E和F(即m和f)刚好相半音，尝试不断发出mfmfmfmf……，且越唱越快，便能产生以m为中心的颤音。

第二节：颤音带来的效果

颤音易于掌握而效果又显注，特别是处理延长音方面，纯粹的拉长，会使声音又直又呆板，用颤音则可令声音松弛、活泼生动，令乐曲的色彩更丰富，音色更圆润悦耳；若能配合其它腔体的共鸣，会产生余音袅袅，绕梁三日的动人歌声。

对于歌唱者而言，颤音大大增添了乐曲的层次感，令较平凡的乐句亦不置显得僵硬，是相当实用的歌唱技巧。不过有数点是必须注意的：

1. 喉部震动不是口/唇的震动。初学时可用手指轻触唇部，避免错误的摇动。

2. 千万别把似是而非的“喉咙抖动”当作颤音。抖动是束紧喉咙发声，用压力咽喉肌肉抖震，这对声带的伤害很大，故练习时应以轻松自然为大原则，否则将错误习以为常就不易纠正了。

3. 声乐家会进一步讲究颤音的振频与振幅等方面，但不用拘泥于小处，只要“唱者自然，听者舒服”便可以了。一般而言，独唱者不妨多用颤音，强化声音质感；合唱时则要彼此相互配合，不应振颤过频、过大，以免听众感到烦厌。

颤音掌握方法：

1. 发出长音,并活跃地抖动双手。抖动双手时需温柔、松弛，从上到下或两边运动。再以快速温柔的节奏抖动双手。

2. 不抖动双手，继续发声并尝试延续颤音的效果。

3. 如果颤音有所流失，再抖动双手，作感觉。

问题八：为什么唱歌时会有颤音,而有些人没有呢? 我曾问我老师怎么唱颤音.

但我老师说我不用学这个.不是我说大话因为我知道.我天生就会唱颤音.我老师也是这么告诉我的.

我觉得我唱颤音时根本没有这个意识.只是很自然的去唱歌.颤音也是不知不觉发出常.

故意去强发颤音.会让人唱这不自然.颤音发的颤动要柔和.颤音是一个修饰音.不可以乱用.

一定要自然

问题九：唱歌颤音的技巧 练习边走边唱歌吧，可以让你唱歌的声线更稳定。

问题十：唱歌怎么唱出颤音？ 其实 我也是前两天才开始学的 现在虽然不能说非常熟练 但是至少可以发出颤音 我是这样的：在唱完一个音时 不停地呼出气体 使得声音有点波浪的感觉 一开始有点别扭 而且断断续续 很不连贯 等练气长了就出来了 我建议你去看看土豆的视频 有两部 虽然我觉得没什么 但是里面的练习方法我觉得不错 还有就是 多听些歌曲 跟着他唱 反复练习

男生怎么练习高音和颤音？

6.提示:从一些音调变化和情感变化相对简单的歌曲练起.比如,,.通俗歌曲也找些相对简单的,如弯弯的月亮,小草等.千万别一开始就练习难度大的歌.

唱歌是天赋，唱歌就是高音的体现，高音也是唱歌的一种表现形式。

颤音是气息经过小舌头的时候，小舌头来回摇摆发出的，颤音就是自己的中音音域，高音上不去了，想从嗓子眼挤出来的音，这样是不会发出颤音的，只有音域没有达到上限的时候才会发出完美的颤音。男高音歌唱家男音域一般c3d3左右，女一般b3左右。男像阎维文蒋大为李双江那样高音歌唱家，歌曲一般都在a调，4.练习时可多练习羊声和咽音.所谓羊声就是像羊一样的叫声,这种声音主要是练习颤音的,以鼓动肚皮来控制气息(比如你找一下哭时抽泣的状态),如果你唱歌时感觉不光是喉咙在动,肚皮深处也在随气息动的话,说明你羊声练到家了.但要注意,羊声并不是一种好的演唱方法,刻意追求羊声,声音不会好听.切记.咽音的练习很简单,每天早上起床前,在躺着的时候张嘴,让声带发出啊的声音(听起来啊不是太连贯,有啊啦啊拉一样的效果),就是让嗓子打泡泡.泡泡打得越稀,咽音效果越好.找准那种状态,运用到唱歌当中.会事半功倍的.音在c3左右，所以人家唱起来一点不费劲，这样才能唱出颤音。

像阎维文有些歌曲还没有蒋大为和李双江高呢，所以他更省劲。阎维文的歌有阳光路上g2，

的有母亲b2，要求仔细回答看我回答记录。

乱在讲什么

颤音是一种对气息控制平稳才出来的泛音 只有在半音阶高低的颤音才好听

力量大了 晃动就失去了平衡

所以颤音是当自己学到一定程度 对横膈膜控制越来越清晰，呼吸肌肉群和呼吸搭配平稳出来的 这才是最科学的颤音

唱歌中，什么是转音？什么是颤音？什么是真声？什么是假声？什么是混声？要如何练习？

1、转音是指使用不同程度的口鼻腔肌肉力量共同来控制气息变化，从而实现不同形式和效果的发音方式之间进行的一种或多种互相转变。

技巧：突然把气管扩张。因为虚音听起来轻飘飘的，所以从实音转成虚音会有一种攸远的感觉。

2、颤音也称滚音，是某个柔软的发音器官在放松状态下受气流冲击产生的连续颤动的一类辅音。颤音通常是浊音。

技巧：声道中的某个柔软的调音器官接触另一个调音器官表面，形成缝隙，当气流量一定时，这一缝隙会重复开合动作。缝隙的大小和气流必须限定在严格的范围内。

3、真声指人声艺术的一种发声方法。传统戏曲唱法称为大本嗓或称真嗓。

技巧：声带作整体振动，边缘圆纯并较松弛，两侧声带紧密靠拢，室壁略内收，会厌低垂。气息经过声门激起发声时，声带呈横向(内外)振动，声门关闭的时间远远超过开放的时间。

4、假声指演唱时通过有意识的控制而只使部分声带发生振动所发出来的高于普通人正常音域的声音，这种声音比由整问题二：唱歌时候颤音是怎么发出来的，？ 是靠气息，靠腹部的收缩控制气流的大小而发出的颤音。个声带都振动的“真声”要高要弱，而且音色有一种晶亮透明的感觉。

技巧：找出自己假音听的共鸣部位，例如鼻腔，头腔，胸口等，用共鸣部位来切换真假音，例如腹腔转鼻腔等。

5、混声是指声带是全部振动的。如果唱歌时声带全部振动，那么就是用真问题七：唱歌时候如何发出颤音？ 如何掌握颤音音在唱歌。

技巧：身体自然直立，胸部自然扩张，两肩放松，吸进适量（不能过多）的气息。哼唱时身体一定要保持吸气的姿势。嘴唇松闭，舌头自然平放，舌尖轻靠着下牙根，下颚和颈部肌肉放松，上下牙略微分开，不要咬紧。

唱歌时颤音最容易学的方法

唱歌前是要开声的，喝点开水有助于把声音打开。声音打开后，就嗓子不会难受了。

唱歌时颤音最容易学的方法可以以相半度的两个音阶，用[a]声进行练习。例如C大调中E和F（即m和f）刚好相半音，三、（―）尝试不断[a]出mfmfmfmf……，且越唱越快，便能产生以m为中心的颤音。

颤音（Vibrato）是指歌声呈波浪式的活动，又称为音波。当气息通过声带发出声音，歌唱者有意识地将之震动，便会形成颤音。发出颤音时，喉部肌肉会剧烈跳动，尤其男性的喉结较凸显，更易令人察觉。

颤音带来的效果 颤音易於掌握而效果又显注，特别是处理延长音方面，纯粹的拉长，会使声音又直又呆板，用颤音则可令声音松弛、活泼生动，令乐曲的色彩更丰富，音色更圆润悦耳；若能配合其他腔体的共鸣运用，自能产生余音袅袅，绕梁三日的动人歌声。

对於歌唱者而言，颤音大大增添了乐曲的层次感，令较平凡的乐句亦不置显得僵硬，是相当实用的歌唱技巧。不过有数点是必须注意的：

1. 喉部震动不是口/唇的震动。初学时可用手指轻触唇部，避免错误的摇动。

2. 千万别把似是而非的“喉咙抖动”当作颤音。抖动是束紧喉咙发声，用压 力咽喉肌肉抖震，这对声带的伤害很大，故练习时应以轻松自然为大原 则，否则将错误习以为常就不易纠正了。

3. 声乐家会进一步讲究颤音的振频与振幅等方面，但不用拘泥於小处，只要“唱者自然，听者舒服”便可以了。一般而言，独唱者不妨多用颤音，强化声音质感；合唱时则要彼此相互配合，不应振颤过频、过大，以免听众感到烦厌。

颤音怎么发出的，怎么练习

4.舌面边缘也要起作用，把口腔前边的出口全都堵住。

唱歌中我们经常会用到一些技巧来修饰我们的声音，让唱歌更好听。今天我们来学习颤音技巧。

如果吹不动舌尖，可能是舌尖太紧张(无声)，更可能是两侧漏气(有 h...... 声)。如果吹的时候听到一声 th...... ，然后舌尖停在外头不动了，一定是缺少弹力，也就是两侧太放松，或者舌尖太紧张，也可能是舌尖后卷不够。如果听到的是一声 tx......，是舌根太高太紧张。舌尖活门调得小一些，可能更容易颤动起来。舌尖向上顶得太紧，会听到 trrr ，就累了。东北地区车把式的“得儿驾”就是 trjia…… 。关键是要学会 rrrrr 的轻松的颤动。

一一一一一一一、不断气连着读，速度自己决定，切记切记，宁可不会，也不要用喉颤。

回忆儿童时候怎么哭泣，这样练就对了！

颤音怎么发的，如何练习？

唱歌如何发颤音？

1、颤音，实质是用气息演绎歌曲的时候，强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动，小腹给予气息的压力产生了气流。所以，气息是根本。用了气息，自然会有气流的冲击产生颤音。

颤音技巧教学

颤音怎么发的，如何练习？

此贴不符合格式，将予以删除。

请看置顶，发贴要带前运用“弹性呼吸法”时，腹部颤动是产生颤音波的主要手段，喉部颤动是辅助手段。强颤时，主要靠腹部肌肉的颤动；弱颤时，则主......>>缀。

颤音技巧和发声方法

颤音技巧和发声方法如下：虽然你在唱歌的时候可以故意的做出一些颤音，但这种颤音并没有什么用，而且听起来很不自然，会让人觉得很奇怪。如果能感受到自己的颤音，那说明你做对了。很多学唱歌的人一开始都不会颤音，这需要花很长时间的气息练习，还要摆脱用嗓子唱歌的坏习惯，尽量使气息自然流畅，那么你才能掌握正确的颤音。

颤音的出现是一个很2、仰卧练习：平躺后，张开嘴，舌头放松，头仰的能使舌尖自然的接触上鄂。然后从口腔中平缓的出气，舌头不要与气体颤音的发出，主要是气息一定要会用哦，其次可以快速试试按着横膈肌处，去感受颤动的感觉较劲相抵抗，让舌尖轻轻的随着气流颤动。自然的过程，我们不必太在意，应该把重点放在气息和发声等基础的练习上。当你做了很多气息的练习、基本功扎实了以后，那么你的颤音就会很自然的出来了。你唱歌是否唱着唱着就没气了？气息不足？不会换气？今天爱歌者将为你带来全方面的唱歌换气指南，教你换气小技巧。

唱歌的颤音怎么唱？

1、含水练习：这个 方法 很多人都知道，就是喝口水，仰起头像漱口一样的发出声音。但切记一定要少喝点，要不对舌头没什么效果!

颤音技巧教学

一分钟就能学会颤音，你想来学习吗？

练习舌尖颤音的时候，舌尖轻轻向上卷起（轻到不费一点劲），轻轻接触硬腭前部（轻到没有多少接触的感觉，总之要放松），用连续的呼出气流吹动它，让它自己振动起来。学会吹动舌尖以后，再学习同时让声带振动。开始学习的时候宁可让舌尖多颤动一段时间。

唱颤音时根本没有这个意识.只是很自然的去唱歌.颤音也是不知不觉发出来.

故意去强发颤音.会让人唱这不自然.颤音发的力量适中，就会有小幅度平稳的晃动颤动要柔和.颤音是一个修饰音.不可以乱用.

需要天赋。 天赋不好。 后天培养比较费劲。

唱歌为什么要颤音_唱歌有颤音好不好

颤音在颤动时会伴随音高音量的起伏，这就是颤音的幅度。

在人类探索歌唱艺术的道路上，出现很多，巨匠。他们独创或继承发扬的一些特色声乐技巧为我们留下了深刻的印象，其中有一类技巧就是“装饰颤音”。我就为大家介绍唱歌为什么要颤音?仅供参考。

1分钟教你唱颤音

掌握颤音的方法

学习颤音其实并不困难，只要喉咙肌肉松弛，便能有效作出自然的震动。我们可以以相半度的两个音阶，用 [a]声进行练习。例如C大调中E和F(即m和f)刚好相半音，尝试不断发出mfmfmfmf……，且越唱越快，便能产生以m为中心的颤音。

颤音带来的效果

颤音易于掌握而效果又显注，特别是处理延长音方面，纯粹的拉长，会使声音又直又呆板，用颤音则可令声音松弛、活泼生动，令乐曲的色彩更丰富，音色更圆润悦耳;若能配合其它腔体的共鸣，会产生余音袅袅，绕梁三日的动人歌声。

对于歌唱者而言，颤音大大增添了乐曲的层次感，令较平凡的乐句亦不置显得僵硬，是相当实用的歌唱技巧。不过有数点是必须注意的：

1. 喉部震动不是口/唇的震动。初学时可用手指轻触唇部，避免错误的摇动。

2. 千万别把似是而非的“喉咙抖动”当作颤音。抖动是束紧喉咙发声，用压力咽喉肌肉抖震，这对声带的伤害很大，故练习时应以轻松自然为大原则，否则将错误习以为常就不易纠正了。

3. 声乐家会进一步讲究颤音的振频与振幅等方面，但不用拘泥于小处，只要“唱者自然，听者舒服”便可以了。一般而言，独唱者不妨多用颤音，强化声音质感;合唱时则要彼此相互配合，不应振颤过频、过大，以免听众感到烦厌。

颤音的具体细节

2：一定要把那个放慢版的颤音(其实说白了就是你平时唱歌的声音，只不过估计让它像颤音一样波动起来)和自己所唱的歌曲结合起来，最简单的是在尾音的部分就故意颤。

颤音怎么练

练习舌尖颤音的时候，舌尖轻轻向上卷起（轻到不费一点劲），轻轻接触硬腭前部（轻到没有多少接触的感觉，总之要放松），用连续的呼出气流吹动它，让它自己振动起来。学会吹动舌尖以后，再学习同时让声带振动。开始学习的时候宁可让舌尖多颤动一段时间。实际语言里可能只要颤动两三下就够了。小舌颤音甚至可以用漱口的办法让小舌颤动起来。 可以设想，在大风中空气很快流过高高烟囱的两侧，烟囱也会摆动起来。因为是使用气流吹动的，所以说是伯努利效应的结果。那种运动方式的原理，是跟闪音不一样的。舌尖闪音要人用神经指挥肌肉去让舌尖运动。 伯努利效应使飞机机翼产生升力，可以飞上天。或者说，机翼上表面的流线型比下表面的流线型长，飞机前进的时候，空气流过上表面比流过下表面快，于是气流压向机翼上表面的负压力大于下表面的负压力，飞机就获得了上升的力量。两条船挨得太近会相向拢或碰撞，也是那种负压力作用的结果。 声带所以能够振颤，主要是伯努利效应和弹性力的结果，不是神经脉冲指挥的。 补充一点。 练习发舌尖颤音的一开始，舌尖轻轻向上卷起，接触上腭。与此同时舌面边缘也要起作用，把口腔前边的出口全都堵住。舌面边缘用一定力量，紧左右两侧的上腭和牙床。它们不参加颤动，只是使舌尖的活门缩小，同时使舌尖有弹性。也就是说，舌面两侧的边缘是不动的。呼出气流的压力会把舌尖推开。如果吹不动舌尖，可能是舌尖太紧张（无声），更可能是两侧漏气（有 h...... 声）。如果吹的时候听到一声 th...... ，然后舌尖停在外头不动了，一定是缺少弹力，也就是两侧太放松，或者舌尖太紧张，也可能是舌尖后卷不够。如果听到的是一声 tx......，是舌根太高太紧张。舌尖活门调得小一些，可能更容易颤动起来。舌尖向上顶得太紧，会听到 trrr ，就累了。东北地区车把式的“得儿驾”就是 trjia…… 。关键是要学会 rrrrr 的轻松的颤动。 还有两点： 1、增加与颤音发音部位相同的辅音，在音节当中体会舌的颤动。如：嘟――/tru/。练习时拉长音，注意力不要放在是否为舌尖上，而应放在气流的体验上。 2、音节末尾的颤音比较难发，根据个人情况可以随意增加一个元音，之后再把该元音弱化。 千万别控制，也不要企图从闪音、卷舌音过度到颤音，一定别控制尤其是舌头，多想一想疾风中的旗帜。学习颤音的技巧，就从模仿开始吧――模仿救护车叫唤。这只是没有声乐老师在身边、一种自我揣摩的方法，当然不属于常规的声乐练习。发出“呜呜”的依次循环高低的滑音（稍快），他能让你找到抖动喉结的感觉，慢慢的吧“呜呜”的发音转变成“嗯嗯”的发音，再慢......>>

颤音有效练习方法如下：

1、开始平坐椅子上，口中自觉发出一个音或是一口气（轻的），前期可用嗓子颤动长声或气颤动，渐渐的再带动腹部颤动，类似于京剧的拖长音，也就开成了声乐中的腹式呼吸练习了。以后无论唱任何歌，都会在不经意中发现每一句歌词的结尾都有个漂亮的属于自己的颤音。

2、找个很适合自己音色的歌手，狂听他的歌，并且反复模仿练习。俗语说“创新”来源于“模仿”，模仿后方能练出自己的独特唱法。王菲曾经的模仿对象是爱乐兰的小红莓乐队的主唱Dolorse，近几年通过选秀出来的歌手也都是从模仿起步的。

3、找个安静的不打扰别人的地方，大声拖一长音，边唱边抖动手臂，利用肢体的摆动带动声音的抖动，长期这样，也可形成自然的颤音。

唱歌时颤音带来的一分钟能干嘛能学会颤音哦效果

颤音易于掌握而效果又显著，特别是处理延长音方面，纯粹的拉长，会使声音又直又呆板，用颤音则可令声音松弛、活泼生动，令乐曲的色彩更丰富，音色更圆润悦耳，若能配合其它腔体的共鸣，会产生余音袅袅，绕梁三日的动人歌声。

对于歌唱者而言，颤音大大增添了乐曲的层次感，令较平凡的乐句亦不置显得僵硬，是相当实用的歌唱技巧。不过有些是必须注意的，喉部震动不是口/唇的震动。

初学时可用手指轻触唇部，避免错误的摇动。千万别把似是而非的“喉咙抖动”当作颤音。抖动是束紧喉咙发声，用压力咽喉肌肉抖震，这对声带的伤害很大，故练习时应以轻松自然为大原则，否则将错误习以为常就不易纠正了。

声乐家会进一步讲究颤音的振频与振幅等方面，但不用拘泥于小处，只要“唱者自然，听者舒服”便可以了。一般而言，独唱者不妨多用颤音，强化声音质感，合唱时则要彼此相互配合，不应振颤过频、过大，以免听众感到烦厌。

钢琴演奏中的颤音是怎样的？

9.若吹的时候听到一声 th ，一定是缺少弹力，也就是两侧太放松，或者舌尖太紧张，也可能是舌尖后卷不够。

在钢琴演奏时，颤音须以时而快时而慢的速度弹奏，并以此适应演奏作品的情调。

有的颤音很轻柔，有的颤音很高亢，只有了解了颤音的定义和特征，才能练好颤音，利用颤音技巧，进行艺术的钢琴演奏。

颤音属于技巧范畴，是手指练习的一部分，初学者在练习颤音时，可放慢速度反复练习。

在练习时，要注重手指的性，要求每根手指都要，尽可能地使声音均匀，清楚、干净地把颤音的每一个音弹奏出来。

在手3：一开始的时候你肯定感觉巨难听!巨别扭，巨恶心··但是起码还有点人家颤音的样子，然后你就练习吧，让那个故意唱出来的“颤音”的频率越来越快，直到达到你满意的程度就可以了。臂、手指以及腕手未能达到一定的能力高度时，需进行一些机械性的训练，充分锻炼臂腕。

另外，颤音可分为单、双、长、短颤音等，在练习三度以及六度颤音过程中，可多多练习哈农这首曲子，并保持较慢的速度。

扩展资料

颤音的幅度主要依靠演奏者的听觉掌控，在演奏过程中，颤音的幅度会根据情绪的变化而变化，情绪激动时的颤音幅度较大，情绪平静时幅度较小。

每个音乐家都有自己的演奏风格，我们要灵活运用颤音技巧，根据乐曲要求弹奏出动人的音乐旋律。